虫虫漫画别怕麻烦：把图表有没有换尺度弄清楚，后面把配乐情绪拿掉再看就顺了（像把线头捋顺）
虫虫漫画别怕麻烦：把图表尺度捋顺，再抽离配乐，漫画的“弦外之音”就对了！
你有没有过这样的经历：一口气读完一部漫画，但总觉得哪里不对劲？画面明明很精彩，情节也紧凑，但就是少了一点“感觉”，好像隔靴搔痒，没能真正触碰到故事的核心。别担心，这并非你的阅读品味出了问题，很多时候，是漫画本身在“尺度”和“情绪”这两个关键节点上，没有为你“捋顺”那根重要的线。
今天，我们就来聊聊如何像解开一个毛线团一样，把漫画中那些容易被忽略的“图表尺度”和“配乐情绪”这两个“线头”给捋顺了，让你从此阅读漫画，再也不怕麻烦，而是能真正体会到漫画那“弦外之音”的魅力。
第一步：捋顺“图表尺度”，看清世界的“真实”模样
漫画家在构筑漫画世界时，会使用各种各样的“图表”来展现人物、场景、动作，甚至抽象的概念。这些图表，就像我们现实世界中的“度量衡”，它们有自己的“尺度”。而当我们说“图表尺度”，我们指的是：
- 透视的视角： 漫画是通过二维的平面来展现三维空间的，不同的透视角度会带来不同的视觉冲击。例如，低角度仰视能让人物显得高大威猛，高角度俯视则可能让人物显得渺小无助。
- 画面比例的失真： 有时候，漫画会为了强调某个元素，故意夸大或缩小某些比例。比如，一个愤怒的角色，可能他的手臂会被画得格外粗壮，而他身边的物体则可能显得异常渺小。
- 细节的取舍： 并不是所有的细节都需要被精确描绘。漫画家会根据故事的需要，选择性地呈现细节。有时是写实的，有时又是风格化的，甚至抽象的。
为什么说“把图表有没有换尺度弄清楚”很重要？
因为这些“尺度”的变化，直接影响着我们对画面内容的理解和感受。
- 误读情节： 如果你没有注意到画面比例的突然夸张，可能会误以为某个角色的情绪变化是突如其来的，而忽略了漫画家通过比例变化想要暗示的内心波动。
- 忽略细节： 一些重要的伏笔或暗示，可能就藏在那些看似不经意的背景细节或人物表情的细微变化中。如果我们在阅读时，只关注了主体的“大尺度”，而忽略了背景的“小尺度”，就可能错失这些关键信息。
- 情绪的失焦： 画面尺度的变化，往往是漫画家用来引导读者情绪的重要手段。如果无法理解这种尺度变化背后的意图，那么漫画家想要营造的紧张、压抑、轻松或宏大的氛围，就可能无法完全传递给你。
如何“捋顺”图表尺度？
这需要一些练习，但并不难。下次阅读时，不妨：
- 多角度审视： 试着从不同的角度去观察画面，想象一下如果你是漫画家，为什么会选择这样的视角？
- 关注比例： 注意画面中不同元素之间的比例关系，是否有明显的变化？这种变化想表达什么？
- 解读细节： 即使是背景，也值得一看。看看是否有不寻常的元素，或者细节的处理方式有何特别之处。
- 对比前后： 留意同一角色或同一场景在不同阶段的画面尺度变化，看看有什么暗示。
第二步：抽离“配乐情绪”，回归故事的“纯粹”
这里的“配乐情绪”，并不是指漫画中有实际的音乐，而是指漫画家通过画面、文字、构图等元素，暗中营造的一种情绪氛围，就像给画面“配上”了无声的配乐。 这种“配乐”可能是：
- 画面色调： 鲜艳明亮的色彩可能带来愉悦感，而暗淡压抑的色调则容易引发沉重或不安。
- 线条的粗细与流畅度： 凌厉粗犷的线条可能暗示冲突或力量，柔和细腻的线条则可能传递温柔或宁静。
- 人物表情与肢体语言： 这是最直接的情绪传达，但有时也可能带有欺骗性，需要结合整体氛围判断。
- 文字的留白与语气： 漫画中的对话气泡、旁白，以及它们之间留白的多少，都会影响读者的情绪感知。
为什么说“把配乐情绪拿掉再看就顺了”？
当我们沉浸在漫画家精心营造的“配乐情绪”中时，很容易被这些感官上的引导所左右，而忽略了故事本身最核心的信息和人物最真实的情感。
- 被煽情绑架： 有时候，漫画家会利用强烈的视觉冲击和情绪渲染来“煽情”，让我们轻易地跟着剧情一起激动或悲伤。但这是否是故事本身的力量，还是“配乐”的功劳？
- 忽略逻辑： 过度的情绪渲染，有时会掩盖情节上的漏洞或逻辑上的不合理。当我们被画面“带动”时，可能就不会去深究这些问题。
- 失去独立判断： 如果我们总是被动接受漫画家“配乐”的情绪，那么我们就失去了独立思考和判断的能力。我们可能会轻易地被引导去喜欢或讨厌某个角色，而没有深入理解他们行为背后的动机。
如何“抽离”配乐情绪？
这就像在欣赏一首音乐时，你需要主动去听每一个乐器的演奏，而不是只被整体旋律所裹挟。
- 冷静分析： 在感受到明显的情绪冲击时，停下来问问自己：这种情绪是画面本身传达的，还是通过某些“技巧”被强加的？
- 关注内容： 暂时将画面“特效”抛开，重点关注对话、角色的行为逻辑，以及情节的推进。
- 寻找“无声”的真相： 试着去理解角色在没有强烈情绪渲染下的真实想法和动机。
- 重读感受： 在理解了故事的核心内容后，再重新去体会画面营造的氛围，你可能会发现不同的感受，甚至觉得某些“情绪”并不那么必要。
像把线头捋顺，漫画的“精髓”才能显现
“图表尺度”是漫画的“骨架”，它决定了故事的视觉呈现和世界的构建；而“配乐情绪”则是它的“血肉”，它让故事充满了感染力。当我们能够像捋顺一团乱麻的线头一样，将这两个部分都清晰地梳理清楚，我们就能：
- 更深入地理解漫画家的意图： 知道他为何选择这样的画面构图，为何要如此描绘角色，又想通过怎样的氛围来引导读者。
- 更准确地把握故事的精髓： 避免被表面的情感所迷惑，抓住故事真正想要传达的主题和思想。
- 获得更具批判性的阅读体验： 不再是被动接受，而是成为一个积极的、有思考的读者。
下一次拿起一部漫画，不妨试试这个方法。别怕麻烦，把那些“图表尺度”和“配乐情绪”的线头都仔细捋顺，你会发现，原来一部漫画还能给你带来如此丰富而深刻的阅读体验！
有用吗？